Kunstkennis - Overzicht kunstenaars

Categorie: Kunst, muziek en cultuur > Kunstenaars
Datum & Land: 15/02/2007, NL
Woorden: 36

Andrea Mantegna (1431-1506)
Vanwege zijn fresco`s en schilderijen, die getuigen van voor die tijd grondige kennis van perspectief, anatomie en verkortingen, die vol zitten met reminiscenties aan de Romeinse cultuur, behoort Andrea Mantegna tot de belangrijkste 15de eeuwse Italiaanse renaissancekunstenaars, Hij was hoofdzakelijk werkzaam in Mantua. Daar maakte hij ondermeer plafond- en wandschilderingen in de `Camera degli Sposi` van het paleis. [10]

Anthonie van Dyck (1599-1641)
Anthonie van Dijck was in zijn jonge jaren werkzaam in het atelier van Rubens. Hij was Rubens belangrijkste assistent voordat hij de leeftijd van 20 jaar had bereikt. Hij heeft ook enige jaren in Italië gewoond, waar hij invloed onderging van Titiaan. In 1632 werd hij benoemd tot hofschilder van Karel I en vestigde hij zich in London. De portretten die hij tussen 1632 en 1641 maakte zijn bijzonder gewaardeerd. De geportretteerde werden door hem zeer aristocratisch weergegeven. Hun lichamen werden a.h.w. uitgerekt (lange ledematen, vingers, etc) en ze werden weergegeven in elegante waardige poses. Deze poses waren traditioneel. Verder zien de geportretteerde er intelligent, voornaam en een tikje melancholiek uit.

Bridget Riley
(Londen, 1931) De Londense kunstenares Bridget Riley was één van de belangrijkste representanten van de op art. Zij werd in de jaren zestig bekend met schilderijen die het oog van de toeschouwer zodanig in de war kunnen brengen dat irritatie een gevolg kan zijn. De optische suggestie van beweging is meestal zeer geslaagd.

Caspar David Friedrich (1774-1840)
Friederich zijn vader was werkzaam in de zeepindustrie te Greifswald. Toen hij 7 jaar was stierf zijn moeder. Zij hadden samen 10 kinderen. Op zijn 20e ging Friedrich naar de academie in Kopenhagen. In 1798 vertrok hij naar Dresden waar hij de rest van zijn leven blijft. Tot zijn vrienden en kennissenkring behoorden vele intellectuelen zoals Goethe en Novalis. Na 1820 werden zijn schilderijen erg populair. Friedrich is de bekendste vertegenwoordiger van de Duitse romantiek. Hij wordt gewoonlijk ook beschouwd als de belangrijkste Duitse schilder van zijn tijd. Deze bekendheid heeft hij te danken aan zijn landschappen waaraan hij zijn eigen gemoedstoestand heeft overgedragen. De leegte is vaak een wezenlijk element in deze zorgvuldig gecomponeerde beelden. Het individu is meestal geplaatst tegenover de onmetelijkheid van het heelal. In haast al zijn schilderijen lijkt de mens verwikkelt in een eenzijdige dialoog met het heelal. De pantheïstisch ingestelde Friedrich verbeeldt echter geen antwoord van God in de natuur. Zijn natuur wekt gewoonlijk zelfs een bijzonder lege godverlaten indruk. Zijn onpersoonlijke penseelvoering en de liefde voor het detail is eveneens een kenmerk van de Duitse romantiek. Deze schilderstijl werd gevoed door het neoclassicisme en het feit dat zij de Duitse kunstenaars van de vijftiende en het begin van de zestiende eeuw als hun voornaamste nationale erfdeel beschouwden. Dergelijke bevindingen waren zeer invloedrijk in een tijd dat men zich in Europa n.

Christo Javacheff
(1935 Gabrovo) De in Bulgarije geboren Christo was begin jaren zestig in Frankrijk betrokken bij de Nouveaux Réalistes. Sinds 64 woont hij samen met zijn partner Jeanne-Claude in de Verenigde Staten. Vanaf de jaren zestig voert deze Bulgaars-Amerikaanse kunstenaar zijn projecten met haar uit. Het kunstenaarspaar is bekend door hun monumentale en tijdelijke verpakte objecten. Dit soort projecten worden gerekend tot de land art.

Claes Oldenburg
(Stockholm 1929) Claes Oldenburg is de bekendste Amerikaanse beeldhouwer die tot de pop art gerekend wordt. Hij is geboren in Zweden maar zijn familie emigreerde in 1936 naar Chicago. Zoals veel Amerikaanse pop-kunstenaars is hij begonnen met action paintings. Al snel verruimde hij zijn disciplines en visie. In 1956 vestigde hij zich in New York, toen de bloeiplaats van de beeldende kunst. Hij ontmoette daar andere progressieve kunstenaars. In 1958 nam hij deel aan happenings en in de jaren zestig environments. Claes Oldenburg behoorde tot de eerste kunstenaars die zich op deze terreinen begaven. Oldenburg’s zeer realistische driedimensionale weergaven van eetwaar vloeiden voort uit deze activiteiten. Zo heeft hij hamburgers, snoepgoed en taarten gemaakt die niet van echt te onderscheiden waren. Deze kunstvoorwerpen lagen te koop in alledaagse winkels.

Claus Sluter ( ca. 1350-1406)
Claus Sluter is één van de belangrijkste gotische kunstenaars. Hij wordt gerekend tot de internationale stijl. Dit is een fase in de gotische kunst, tussen grofweg 1400 en 1420, waarin er meer belangstelling is voor realisme en plasticiteit. Sluter loopt vooruit op deze hang naar realisme en plasticiteit en hij weet dit ook veel overtuigender te realiseren dan zijn tijdgenoten. Zijn stijl is uiterst individualistisch. Deze grote beeldhouwer was zijn tijd ver vooruit.

El Greco (ca. 1541-1614)
Domenikos Theotokopulos (ca. 1541-1614) werd geboren op Kreta, in een tijd waarin dit onder de overzeese gebiedsdelen van de Venetiaanse republiek viel. Hij werkte aanvankelijk op zijn geboorte-eiland, waar hij iconen schilderde, in Venetie (mogelijk bij Titiaan), alsook in Rome. De laatste zevenendertig jaar van zijn leven verbleef hij in het Spaanse Toledo. Het was in Spanje dat hij de bijnaam El Greco zou krijgen, `De Griek`. Hij liet religieuze schilderijen, portretten, mythologische werken en landschappen na: een omvangrijk oeuvre dat de kunstenaar overigens maakte met hulp van diverse collega`s en (in zijn latere jaren) van zijn zoon Manuel Theotokopoulos. Iemand merkte eens over El Greco`s werk op: ` Alles wat hij goed deed, deed niemand beter, en wat hij slecht deed, deed niemand slechter` [10]

Fra Fillipo Lippi (1406-1469)
Als jongeman stond Lippi (Filippo di Tommaso di Lippo, 1406-1407-1469) in de schaduw van Masaccio in het klooster van Santa Maria del Carmine in Florence, waar hij in 1421 broeder werd. In tegenstelling tot Masaccio had hij een lange, productieve artistieke carriere en was hij gedurende een vrij lange periode zeer invloedrijk. [12] Madonna with Child and Tw... Filippino Lippi Buy From Art.com Omstreeks 1435 reisde hij naar Noord-Italie (Padua), waar hij de nieuwste Florentijnse ontdekkingen verspreidde, maar tegelijkertijd stond hij open voor de stilistische stromingen die hij hier aantrof. Van Lippi`s artistieke origine en vroege stijl is niets bekend. De eerste informatie die kan worden gegeven, valt halverwege de jaren `30. In 1432 schilderde Lippi waarschijnlijk een fresco in de kloostergang van Santa Maria del Carmine, het zogenaamde Regels van de karmelietenorde, en in hetzelfde jaar verliet hij het klooster kennelijk definitief. In 1434 en misschien al eerder was Lippi in Padua, waar hij werd vermeld met Francesco Squarcione, de plaatselijke schilder en sterke persoonlijkheid. [12]

Frans Hals (ca. 1581/85-1666)
Frans Hals, gewoonlijk beschouwd als de grondlegger van de Hollandse school, was gespecialiseerd in portretten - gewoonlijk van zijn Haarlemse stadsgenoten, afzonderlijk of in groepen - en in portretachtige schilderijen van figuren uit het dagelijks leven van die tijd. In deze laatste, die in de eerste plaats studies in uitdrukking en karakter waren, legden zijn modellen hem geen beperkingen op en kon hij vrijelijk zijn individuele schildertrant ontwikkelen [22]

Giotto di Bondone (1267-1337)
Giotto, een beslissende figuur voor de gehele westerse kunst, wedijvert met zijn stads- en tijdgenoot Dante om de rijkdom aan emoties, situaties en avonturen. Dankzij zijn verblijf in Padua, Rimini en Napels (naast dat in Florence uiteraard) zijn plaatselijke scholen ontstaan die zijn stempel dragen en die bepalend zijn geweest voor het ontstaan van een gemeenschappelijke figuratieve `taal`. De traditie wil dat Giotto altijd wordt voorgesteld als een leerling van Cimabue, maar zijn vorming wordt aangevuld door zijn kennismaking met de Romeinse school en haar leermeesters die in Assisi actief waren. Giotto`s jeugd op de steigers voor de fresco`s van de Basilica superiore is bij critici nog altijd onderwerp van discussie, evenals de gevierde cyclus Verhalen uit het leven van St.-Fransiscus. In 1304 vertrekt de kunstenaar naar Padua, waar hij de Scrovegni-kapel voorziet van fresco`s die eeuwenlang de `basistekst` van de Italiaanse schilderkunst zullen zijn. De hervonden monumentaliteiten van de menselijke figuur, tegen een landschappelijke achtergrond of in driedimensionale architectonische ruimten, vindt bevestiging in de opeenvolgende werken. Van werken die Giotto in Florence heeft geschilderd, zijn de fresco`s in de twee kapellen (Bardi en Peruzzi) van de Santa Croce bewaard gebleven. Later werkt hij ook in Napels, Rome en Milaan. [14]

Giovanni Bellini
(ca. 1432-1516) De vader van Giovanni Bellini is de schilder Jacopo Bellini. Giovanni’s zus is getrouwd met Mantegna. Deze familierelatie stimuleert menig kunsthistorici de tegenstellingen van hun oeuvre breed uit te meten. Zijn broer, Gentile Bellini, is eveneens een redelijk gekende schilder. Giovanni is de beroemdste Bellini.

Goya 1746-1828
Goya is geboren in 1746 als het zesde kind in het dorp Fuendetodos bij Zaragoza. In Zaragoza groeide hij op. Goya zijn moeder is afkomstig uit een verarmd adellijk geslacht. Dat de schilder trots is op dit adellijke bloed blijkt uit het feit dat hij dat meermaals vermeld. Zonder succes probeerde hij op de academie van Madrid toegelaten te worden. Hij volgde tekenlessen bij Juan Ramírez en vervolgens José Luzán. In Madrid maakte m.n. het werk van Giambattista Tiepolo indruk. Hij leert de schilder Francisco Bayeu y Subías kennen, die zijn leraar en huisbaas werd en met wiens zus hij later zou trouwen. In 1767 ging hij naar Italië waar hij de schilderkunst van de renaissance bestudeerde. Dankzij bemiddeling van Bayeu ontwierp hij wandtapijten voor de koninklijke fabriek Santa Bárbara. Aan het hof maakt hij vervolgens carrière m.n. door zijn portretten. Goya heeft tot zijn vijftigste meer schilderijen gemaakt die door hun didactische aard vrij veel traditionele symbolen bevatten. In de jaren 80 werd hij beschouwd als één van de belangrijkste levende Spaanse kunstenaars. In 1799 werd hij tot eerste hofschilder benoemd.

Hieronymus (Jeroen) Bosch
(Den Bosch ca 1450-1516) Nederlands schilder, had een voorliefde voor allegorische voorstellingen die wemelen van een vreemdsoortige, surrealistische, minutieus geschilderde wezens. Centraal in zijn thematiek staan het kwaad en de dwaasheid in al hun verschijningsvormen, waarbij hij zich vaak liet inspireren door folklore en volksspreuken.

James Rosenquist
(Grand Forks 1933) De Amerikaanse pop art kunstenaar James Rosenquist was aanvankelijk werkzaam in de reclamewereld als posterontwerper en designer. Als student had hij monumentale posters beschilderd. Deze werkzaamheden hebben zijn autonome werk diepgaand beïnvloed.

Jean Antoine Watteau (1684-1721)
Watteau is geboren in Valenciennes, een stadje dat destijds nog bij Vlaanderen hoorde.Op zijn achttiende ging hij naar Parijs. Hij is in de leer geweest bij Claude Gillot, een decorschilder die o.a. Italiaanse komediescènes vervaardigde. Hij stierf op zijn zevenendertigste jaar door toedoen van tuberculose. Voordat hij aan deze ziekte overleed zou hij een deel van zijn erotische getinte werken vernield hebben.

Jean Baptiste Chardin (1699-1779)
Chardin is geboren en gestorven in Parijs. Hij was een leerling van o.a Jean-Baptiste van Loo, deze schilder is hoogstwaarschijnlijk afkomstig uit de Nederlanden. Chardin’s oeuvre toont verwantschap aan met de zeventiende eeuwse Nederlandse schilderkunst. Het is zeer goed mogelijk dat hij via deze leraar belangstelling voor de Nederlandse schilderkunst kreeg. In 1728 werd hij toegelaten tot de academie. Zijn werk werd gekocht door zowel de welgestelde tot rijke burgers als door vorsten.

Jean-Honoré Fragonard (1732-1806)
Fragonard was in de leer geweest met Chardin en Boucher. In 1752 won hij de prix de Rome. Officiële erkenning van zijn werk kwam dus op vrij jonge leeftijd. Zijn werken vonden vervolgens goed de weg naar de markt. Naar aanloop van de franse revolutie werd zijn werk echter minder gewaardeerd.De rococo stijl was toen uit de gratie en werd opgevolgd door het neo-classicisme en de romantiek. Hij is vervolgens tot armoede vervalen. Toen hij stierf was de eens beroemde schilder een onbekende geworden.

John Constable (1776-1837)
John Constable was de zoon van een redelijk welgestelde boer die eveneens molenaar was. Hij is geboren in East Bergholt (Suffolk).Zijn liefde voor het door mensen bewerkte landschap blijkt uit het feit dat het land in haast al zijn schilderijen is bewerkt. John Constable vond dat de landschapsschilderkunst moest uitgaan van de zichtbare werkelijkheid . Hij streefde naar een zuivere weergave van het natuurlijke. Zijn bewondering ging logischer wijs uit naar schilders die het landschap weergaven op een realistische wijze die tevens blijk gaven van een goed observatievermogen. Hij bewonderde bijvoorbeeld Claude Lorrain en Van Ruysdaal. Landschapsschilders die zich wijden aan fantasievolle beelden of een werkelijkheid achter de zichtbare werkelijkheid bestreed hij daarentegen. Hij maakte heel veel oliestudies in de buitenlucht.

Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Michelangelo, het geweten van de Renaissance tijdens haar hoogtepunt en getuige van haar crisis, domineert de 16e eeuw in Europa niet alleen vanwege zijn niet te evenaren meesterschap als beeldhouwer, maar ook als architect en schilder. Al op zeer jonge leeftijd raakt Michelangelo betrokken bij het doen herleven van de klassieken in het millieu van Lorenzo il Magnifico en maakt hij monumentale sculpturen; zijn eerste meesterwerken dateren van voor 1500. Gedurende het eerste decennium van de 16e eeuw houdt hij zich herhaaldelijk bezig met de schilderkunst:eerst in Florence, waar hij met Leonardo wedijvert in de (verloren gegane) decoratie van het Palazzo Vecchio en de Tondo Doni uitvoer, zijn enige voltooide paneel; en vervolgens in Rome, waar hij in opdracht van paus Julius II begint aan het plafond van de Sixtijnse kapel. Na dit slopende meesterwerk, uitgevoerd van 1508 tot 1512, laat Michelangelo gedurende twintig jaar de schilderkunst in de steek en wijdt hij zich aan de architectuur en de beeldhouwkunst.

Niki de Saint Phalle
(Neuilly-sur-Seine) Niki de Saint-Phalle is een veelzijdige kunstenares. Ze heeft onder meer sculpturen, schilderijen, wandkleden, theaterkostuums en films gemaakt. De voormalige topmodel maakte in 1956 haar eerste assemblages. De autodidact sloot zich in 1961 aan met de nouveaux réalistes. In 1961 organiseerde ze samen met haar man, Tinguely, happenings. Bekend zijn ook de schietacties waarmee ze in hetzelfde jaar begonnen was. In gipsen beelden heeft ze zakjes verf gestopt. Nadat deze beelden beschoten zijn drupt de verf over de buitenkant heen, een spoor van kleur achterlatend.

Paul Cézanne (1839-1906)
Paul Cézanne is geboren in Aix-en-Provence. Hij is de oudste kunstenaar onder de post-impressionisten. In 1861 ging hij in Parijs wonen. Hij bewonderde daar het werk van m.n. Delacroix. Hij schilderde in deze eerste fase van zijn kunstenaarsschap met een expressieve penseelvoering. Vervolgens schilderde hij zonnige landschappen die nauw verwant waren aan het impressionisme. Hun belangstelling voor beweging en de veranderde effecten van licht en atmosfeer kon hem echter niet zoveel boeien. Rond 1879 had hij zich voorgenomen om het impressionisme ‘duurzaam en solide’ te maken. Zijn penseelvoering was toen al veel beheerster geworden. Hij zoekt in zijn beelden naar harmonie. Deze harmonie is duidelijk waar te nemen in zijn kleurgebruik, bijvoorbeeld het evenwicht tussen warme en koude kleuren. De penseelvoering is aangewend om een solide beeld op te bouwen. Sinds 1882 woonde hij afgelegen in de omgeving van Aix-en-Provence. Hij schilderde het landschap in de omgeving vaak, waaronder de Mont Sainte Victoire. Houses at the Estaque Paul Cezanne Buy From Art.com Kunstmagazine, meer over kunst Kunsttijdschriften Kunstposters Kunstboeken Voordelig weekendje weg, ga nu naar Kunsttrip reproducties.com handgeschilderde reproducties in olieverf op doek

Penck
( 1935 Dresden ) Penck’s geboortenaam is Ralph Winkler. Zijn carrière als schilder begon in Oost-Duitsland. Hij maakte toen gebruik van pseudoniemen. Onder de naam A.R. Penck is hij bekend geworden. Hij wist zijn schilderijen naar het Westen te smokkelen. Daardoor was hij al bekend voordat hij in 1980 de DDR werd uitgezet.

Rafeal Sanzio (1483-1520)
Rafael, de zoon van de schilder en traktatenschrijver Giovanni Santi, is het wonderkind van de schilderkunst. Dankzij zijn vroeg ontloken talent neemt hij als adolescent de werkplaats van zijn vader over en op 16-jarige leeftijd is hij al een zelfstandige meester. Rafael is afkomstig uit het artistieke Urbino van Piero della Franscesca en verbindt zich rond 1500 aan Perugino, de invloedrijkste schilder van die tijd. De relatie met Perugino is niet die van leerling en meester, maar behelst een aandachtige en kritische samenwerking. Een prachtig voorbeeld hiervan is het huwelijk van de Maagd (Milaan, Brera), waarin Rafael de schema`s van Perugino herschept. Zijn vermogen om aanzetten van andere kunstenaars te bewerken, kenschetst zijn Florentijnse periode (1504-1508). In dialoog met Michelangelo en Leonardo bereikt de zeer jonge kunstenaar snel een groot evenwicht tussen de correcte toepassing van de regels van de renaissancistische kunst, de imitatie van de natuur en de tederheid van de expressie. The Phrygian Sibyl, 1514 Raphael Buy From Art.com Typische producten van deze periode zijn de gedenkwaardige Madonna`s. Met Het vervoer van Christus naar het graf (Rome, Galleria Borghese) toon Rafael zijn expressieve capaciteiten ook in een beheerste en klassieke stijl. Paus Julius II haalt hem naar rome om zijn vertrekken in het Vaticaan van fresco`s te voorzien. De cyclus begint met de Stanza della Segnatura (1508-1511) en gaat door met de Stanza di Eliodoro (1511-1513), met een overgang van harmonieuze scènes tegen een symmetrische achtergrond naar opwindendere episodes met suggestieve spelletjes met licht.

Rembrandt van Rijn
Er zijn weinig kunstenaars wiens leven aanleiding vormde voor zoveel mythes. Sommige van die mythes zijn zelfs in wetenschappelijke publicaties aan te treffen. Een voorbeeld van een dergelijk hardnekkige onwaarheid is dat zijn ouders arme mensen waren en hij daardoor geen opleiding heeft kunnen genieten voor wanneer zijn leertijd als schilder aanving. Rembrandt zijn ouders waren mede-eigenaar van een molen en behoorden tot de gegoede middenklasse. Rembrandt zelf is naar de Latijnse school gegaan. In 1620 werd hij zelfs toegelaten tot de universiteit van Leiden. Het is onbekend of hij daadwerkelijk gestudeerd heeft, of alleen gebruik heeft gemaakt van enkele voorechten die de studenten hadden. Rond dezelfde tijd ging hij in de leer met Jacob Isaaksz. van Swanenburgh. Vervolgens ging hij zijn leertijd afronden bij de toen beroemde historieschilder Pieter Lastman.Daaropvolgend startte hij een eigen atelier in Leiden.

Robert Rausenberg
(eigenlijk Milton Rausenberg; Port Arthur, Texas 1925) Robert Rauschenberg heeft met zijn gevarieerd oeuvre grote invloed gehad op kunstenaars die gerekend worden tot de pop art, conceptuele kunst als de happening. Hij heeft gestudeerd bij Josef Albers. Zijn werk was aanvankelijk sterk beïnvloed door de abstract expressionisten. In 1949 kwam hij vanuit Texas naar New York. Hij was bevriend met Jasper Johns en beïnvloed door Cage. Hij maakte decors voor de musicus en speelde zelfs in zijn multi-media events.

Roy Lichtenstein
( New York 1923-1997 New York) Roy Lichtenstein is één van de bekendste representanten van de pop-art. Lichtenstein is vooral gewaardeerd om zijn schilderijen, maar hij ontwierp ook keramiek en werken in glas en staal.

Rubens (1577-1640)
Rubens was in Antwerpen opgeleid door plaatselijke schilders en werd in 1598 meesterschilder. In tegenstelling tot de meeste schilders had hij een klassieke opleiding genoten, vele talen leren spreken en was hij bekend met de aristocratische omgangsvormen. Dit alles was mogelijk doordat zijn ouders zowel op maatschappelijk, als financieel gebied het beter hadden dan de gemiddelde burger. Deze omstandigheden werden aangevuld met de uitzonderlijke begaafdheden van Rubens. Rubens ontwikkelde zich hierdoor zowel tot een van de belangrijkste Europesche kunstenaars van zijn tijd als een zeer bekende en geliefde diplomaat. Gedurende zijn leven had hij onder andere contact gelegd met het Engelse, Franse en Spaanse hof. Deze contacten wendde hij aan voor nobele doelen, zoals het bewaren van de vrede en tegelijkertijd kon hij op dergelijke diplomatieke `missies` schilderijen verkopen en schildersopdrachten binnenhalen. De basis voor het indrukwekkende netwerk wat hij opbouwde legde hij op zijn 23e jaar aan het hof van de hertog van Mantua (fam. Conzaga).

Titiaan Vecellio (1488-1576)
De kracht van Titiaan domineert eeuwenlang de kunstgeschiedenis. Zijn lange leven lijkt een aaneenschakeling te zijn van successen en eerbetoon; in werkelijkheid is het een een weg van voortdurende studie, waarbij hij zichzelf steeds weer op de proef stelt, zoekt naar nieuwe uitdagingen en wedijvert met de natuur en de technieken die tot zijn beschikking staan. Als we Titiaans ontwikkeling volgen, zien we bijna een hele eeuw schilderkunst tijdens de Renaissance, vanaf de aanvankelijke toppunten van harmonie en gratie tot en met zijn dramatische laatste werken. Titiaan begint als leerling van Bellini en werkt later in de werkplaats van Giorgione.

Van Eyck
(ca 1390 - 1441) Jan van Eyck zou volgens de traditie in Maaseik geboren zijn. dit is echter niet met zekerheid vast geteld. Hij was in dienst van Jan van Beieren, graaf van Holland en Zeeland en prins-bisschop van luik, als schilder en `kamerdienaar`. Na de dood van zijn Jan van Beieren trad hij in dienst van Filips de Goede, voor wie hij een aantal geheime missies heeft uitgevoerd naar niet-christelijke landen. Na al die omzwervingen met zowel diplomatieke als artistieke activiteiten kreeg Jan van Eyck genoeg van missies en ambassades en kocht hij in 1432, een huis in Brugge en trouwde rond diezelfde tijd met een zekere Margaretha. Van de opdrachten die hij in deze tijd van Filips de Goede heeft gekregen is nagenoeg niets over gebleven. onder de wel bewaard gebleven werken wordt er slechts een als hertogelijke opdracht aangemerkt: een Annunciatie, bestemd voor het klooster van Champmol. Ondanks zijn officiële functie als schilder van het hof van Bourgondië behield Jan van Eyck altijd de vrijheid om voor andere opdrachtgevers te werken. Aan deze vrijheid danken wij het Lam Gods, dat volgens de genoemde inscriptie op 6 mei werd ingewijd.

Victor Vasarely
(Pécs 1908-Parijs 1997) In 1929 studeerde Victor Vasarely aan de Bauhuis-school in Boedapest. De Hongaars Franse kunstenaar vestigde zich in 1930 in Parijs als grafisch ontwerper. Hij was één van de pioniers van de op art en inspireerde vele andere kunstenaars met zijn ideeën. Al in de jaren veertig was hij bijzonder geïnteresseerd in de illusionistische werking van vormen, patronen, netwerken en kleuren.

Vincent van Gogh (1853-1890)
Vincent van Gogh was afkomstig uit een religieus milieu, zijn vader was dominee. Aanvankelijk had Vincent theologie gestudeerd en gewerkt als hulppredikant in een arme Belgische mijnstreek (de Borinage). Hij heeft ook in Londen gewerkt in de kunsthandel. Hij werd pas in 1881 kunstenaar. Vooral in zijn beginperiode bestudeerde hij het werk van anderen om zodoende zichzelf te onderrichten. Hij oefende b.v. het tekenen van mensen op het platteland a.d.v. Millet.Van Gogh zijn kunstenaarschap duurde nog geen 10 jaar. In die tijd maakte hij meer dan 800 schilderijen. In 1880 schreef hij: “Tracht het belangrijkste te begrijpen van wat grote kunstenaars, de werkelijke meesters, in hun meesterwerk te zeggen hebben - daarin is God.” In 1886 gaat hij naar zijn broer Theo in Parijs. Zijn broer heeft een kunsthandel. In Parijs veranderd zijn stijl.

Walter De Maria
(Albany, Cal. 1935) De Amerikaanse kunstenaar Walter De Maria wordt zowel onder de minimalisten als onder land art ingedeeld. Hij is vooral door zijn land art bekend geworden. Deze projecten hebben meestal een minimalistische inslag. Zo heeft hij in 1968 in de Nevada-woestijn een halve mijl lange kalklijn getrokken in het zand. Dit was één van zijn eerste land art projecten.

William Blake (1757-1827)
William Blake was een zeer vreemde persoonlijkheid die zich zowel aan het schilderen als aan het dichten wijdde. Hij creëerde gedichtenbundels die hij voorzag van illustraties. Deze illustraties kleurde hij met de hand in. Hij leefde haast als een kluizenaar en had weinig oog voor materiele zaken. Het immateriële daarentegen boeide hem wel sterk.Hij leefde in een tijd waarin zowel de ideeën van de verlichting als het christendom sceptisch werden bekeken. Hij vond dat de verlichting een leegte had gecreëerd door centrale vragen uit niet te stellen. Hij is zijn gehele leven in Engeland gebleven. Zijn schilderijen en geschriften getuigen van zijn eigen fylosofische en religieuze opvattingen. Hij kende het werk van Michelangelo en de Italiaanse manieristen doorgrafische reproducties. Hij had veel bewondering voor hun alsook voor de kunst van de middeleeuwen. schilderijen.

William Turner (1775-1851)
Turner was als aquarellist begonnen. Aanvankelijk gaf hij bestaande landschappen zeer gelijkend weer. Zijn carrière verliep voorspoedig. In 1799 werd hij tot lid gekozen van de Royal Academy en in 1802 gewoon lid. Hij maakte zeer veel natuurstudies. Deze studies werden niet in olieverf gemaakt. Zijn eindproducten die gewoonlijk wel in olieverf op doek waren geschilderd weken veel af van deze studies. Deze schilderijen gaven het desbetreffende landschap op een zeer vrije manier weer. Zijn landschappen getuigen van zijn voorliefde voor het pittoreske en het sublieme. Meestal schildert hij de zee of bergen. Hij schildert ook plaatsen waar er zich historische gebeurtenissen hebben afgespeeld. Het meest opvallend is echter de wijze waarop hij ze schilderde.

Yves Klein
(1928 Nice-1962 Parijs) De Franse kunstenaar Yves Klein was de zoon van een Nederlandse schilder, Frits Klein. In 1952 en 1953 verbleef Yves Klein in Japan waar hij het zenboeddhisme bestudeerde en een zwarte band haalde voor karate. Het occulte dreef hem niet alleen naar het oosten, het maakte ook deel uit van zijn kunstwerken.